Kafe Antzokia (esp) Marzo de 2008

Bilbo: M*Clan

*LAS ENTRADAS PARA ESTE CONCIERTO ESTAN AGOTADAS*

Entrada: 20,00 euros (Kafe Antzokia, ticktackticket.com).

M*Clan presentará su nuevo disco "Memoria de un espantapájaros"* el día 19 de febrero de 2008. Tres serán los conciertos de presentación: Kafe Antzokia (Bilbao), Madrid (Joy Eslava), Barcelona (Bikini).

"Roto por dentro", es el adelanto sorpresa del próximo trabajo de la banda murciana que lidera Carlos Tarque, M-Clan, y que ha tardado tres años en publicar material nuevo. Originalmente bajo el nombre de M*Clan se encontraban Carlos Tarque (voz), Santiago Campillo (guitarra), Ricardo Ruipérez (guitarra), Pascual Saura (bajo), Juan Antonio Otero (batería) e Iñigo Uribe (teclados). Este último tras los dos primeros discos tuvo que abandonar la banda por motivos personales y ser sustituido por el valenciano Luis Prado. La banda se formó en marzo de 1993, cuando Carlos Tarque y Ricardo Ruipérez se conocieron y decidieron fusionarse (ambos tocaban en otros grupos) y llamar al resto de lo músicos que acabarían conformando M-Clan.

Inicialmente, el quinteto murciano, apostaba por el rock sureño, del cual son grandes seguidores. En la línea de grupos como Black Crowes y deudor, en alguna medida, del southern rock fraguado en los años 70, M*Clan mezcla el blues, el soul y el hard, dentro de una coctelera que adquiere su efervescencia en el directo.

También se les emparentó con el sonido de bandas como Led Zeppelin, Aerosmith y Lynyrd Skynyrd, pero M*Clan consiguió crear un estilo propio, aunque éste ha ido evolucionando de forma clara a lo largo de los años. M*Clan es una abreviatura del primitivo "Murciálagos Clan", nombre con el que empezó esta banda murciana allá por los primeros años de los noventa. Consagrados al rock, grabaron un single para Subterfuge en 1993, pero se tomaron un tiempo para entrar a registrar un LP: preferían curtirse antes con docenas de conciertos en cualquier sala que les quisiera. (Texto: Noticias Acadia).

Ondarroa: Anestesia + Vicepresidentes

Entrada: 5,00 euros (Kafe Antzokia eta Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 euros.

El pasado año contemplamos el regreso de Anestesia a los escenarios el grupo más significativo de la faceta más extrema del rock en nuestra tierra. Son una banda con 18 años a sus espaldas y varios discos publicados. El trabajo del regreso lleva por nombre Terapia, una terapia a base de hardcore y trash metal. A la cabeza de la banda encontramos a Mikel Cazalis, quien comenzó en el 88 con Estigia y Anestesia, para poco después ingresar en la formación Negu Gorriak, de la que fué bajista. El nuevo disco ha sido editado por Bonberenea Ekintzak y es una nueva muestra del estilo propio de Anestesia, que alterna momentos violentos y pasajes tranquilos. En los conciertos que han dado últimamente han tenido una gran acogida de público, con salas y plazas llenas.

Tras pasar por varios grupos (Neubat, Sorkun...), los músicos que conforman Vicepresidentes se nos presentan con una forma directa de trabajar el grind y metal death. Voz poderosa, ruido y velocidad se imponen en el disco Basque street boys que el trío ha autoproducido y que nos presentarán hoy en directo.

Bilbo: Irrintzi txotxongilo taldea (umegunea)

Con el espectáculo Zuk –Zuk jaunaren alfabeto berria

Entrada: 5,00 euros. Zenbat Gararen LAGUNTXOAK gratis.

El señor Zuk-Zuk ha encontrado un nuevo alfabeto y lo traerá desde China, junto al amigo Dziang-Dong. Organiza: Kurkuluxetan Umegunea.

Bilbo: Teatro infantil en directo por Internet

Hoy tendremos una actuación especial en el Kafe Antzokia de Bilbao. Se representará "Ino, ino, ino, badator Bonbardino" del grupo Ane Monna, Oskola eta Karramarroi con el objetivo de grabar un DVD y, al tiempo, se aprovechará para emitir en directo el show a través de Internet en la web traveleuskadi.tv .

Bilbo: Lagun Artean Kantari

Entrada gratis.

Sesión abierta organizada por Zenbat Gara para recuperar canciones de ayer y de hoy y cantar entre todos con la ayuda de Anje Duhalde en ambiente distendido. El objetivo es cantar sin que haga falta ser un virtuoso, entre amigos, aprendiendo y disfrutando con las canciones vascas.

Bilbo: Dj Krush

Anticipada: 14,00 euros (Kafe Antzokia, Power records, Flash Flash, Arise Hip Hop, TickTackTicket eta BBK Tickets). Taquilla: 16,00 euros.

Hideaki Ishii es el emperador del hip hop abstracto. Nacido en 1962 en Tokio, Dj Krush es uno de esos productores y DJ con talento con dotes especiales –se diría que innatas- para la mezcla y para la búsqueda de nuevas sonoridades. Fue gracias a la mítica película "Wild Style" que comenzó a interesarse por el hip hop. Aquello fue a comienzos de los 80 y en 1987 ya había formado Krush Possse con el que hizo numerosas actuaciones por todo Japón. El grupo se disolvió en 1992 y Krush comenzó su carrera en solitario. En seguida logró la atención del público por ser el primer DJ que utilizaba músicos para hacer free sesions con él a los platos. En Enero de 1994 ya había publicado su primer álbum "Krush" y desde entonces ha hecho un montón de discos en Japón, Europa y EEUU. Incluso ha logrado aparecer en los charts de Japón y de Europa en varias ocasiones. En 2001 consiguió el galardón de mejor álbum electrónico en los premios de la AIFM (Association For Independent Music) concedido a los mejores trabajos "indies" –paradójicamente, aunque es adorado por el público más resabiado Krush nunca le ha hecho ascos a las "majors"-.

Además de sus actividades como productor, remezclador y DJ, ha seguido expandiendo su campo de acción a las bandas sonoras, anuncios, jam sessions. En la primavera del 98 formó RYU, una de sus múltiples "unidades de producción" con Dj Hide y DJ Sak –sospechosos habituales en el estudio de Krush ya que, por ejemplo, tienen mucho que ver en la realización del álbum de éste, “Kakusei” (Columbia/1999)- en la que colaboraban varios percusionistas nigerianos con los que publicaron un single y un álbum en Polydor Japan. Con DJ Hazu, DJ Hide, DJ Kensei, DJ Krush, DJ Yas formó Kemuri Productions. Uno de sus últimos proyectos ha sido encargarse de la banda sonora del documental “Arakimentarl” a mayor gloria del prestigioso fotógrafo nipón Araki.

Bilbo: III. Bertso Saio Klinikoa

Bertsolaris:
FELIX ZUBIA eta IKER GANGOITI sendagileak.
NAHIKARI GABILONDO erizaina.
Será una sesión "clínica" de bertsolaris, en la que el público, tras escuchar los versos, tendrá que acertar el diagnóstico. Los bertsolaris serán Felix Azua, Iker Gangoiti y Nahikari Gabilondo.

Ondarroa: ESCUELA DE MÚSICA DE ONDARROA + ESCUELA DE MÚSICA DE MUTRIKU

Entrada gratuita.

Organiza: Ondarroako musika eskola.

Bilbo: The Soulbreaker Company + Obligaciones

Anticipada: 10,00 euros (Kafe Antzokia). Taquilla: 12,00 euros.

The Soulbreaker Company-k llevan ya cerca de cinco años pateándose los escenarios de la península y este aniversario coincidirá con la edición de su segundo disco, "The Pink Alchemist" (2008, Alone Records). Atrás queda "Hot Smoke & Heavy Blues" (2005, Last Recordings), su primer larga duración, que recibió grandes críticas en todas las revistas nacionales, y numerosos conciertos con bandas tan diferentes como Mother Superior, Raging Slab y The Steepwater Band o la actuación en el Azkena Rock Festival 2005. En estos cinco años el sonido de The Soulbreaker Company se ha alejado bastante del de sus inicios y se asienta en el Heavy Rock 70’s aunando también destellos psicodélicos y aroma sureño. Entre sus influencias podríamos citar a bandas como Led Zeppelin, Groundhogs, Black Sabbath, Lynyrd Skynyrd, Captain Beyond, Mountain o Grand Funk y la pasión por la cerveza y el humo, temas que quedan reflejados en sus letras. A comienzos de 2008 se pone a la venta "The Pink Alchemist", disco que supone un paso más allá en la carrera de la banda y que les acerca por momentos a la psicodelia más oscura en temas como "The Man That You Betray" o "Eliptic Turns" (con un gran trabajo a cargo de la sección de metales). Pero que contiene también trallazos de clásico heavy rock como "You Shouldn’t Cry" o "Kiss In Your Face". El disco saldrá a la calle en formato LP y CD por medio de Alone Records.

The Soulbreaker Company son:

Ortiz Domingo: Batería
Dani Trignanes: Guitarra
Jony Moreno: Vox, Guitarra
Asier S. Breaker: Guitarra
J.J. Manzanedo: Bajo
Txiki: Órgano, Piano, Harmónica, Vox

Obligaciones es un grupo de música rock formado en Vitoria. A lo largo de casi diez años en la brecha del punk y el rock'n'roll, Obligaciones han sacado cuatro discos. En sus inicios con la discográfica Mil A Gritos Records y hoy en día con Fucking Records. Su último disco editado en 2005 "Iwô-Jima Party" hace referencia a Iwô-Jima, isla del pacífico bombardeada en la Segunda Guerra Mundial. Un grupo de rock'n'roll de alta calidad con un directo enérgico. Esta noche será una fiesta de rock'n'roll ofrecida por dos bandas representativas de la actual escena gasteiztarra.

Ondarroa: IRRIKADAN

Entrada gratuita.

Participantes:
-Ondarroako emakumeentzako jabekuntza eskolako ikasleak. "Munduko emakumeen literatura" ikastaroa.

-Escritores: Aintzane Arrieta, Yolanda Arrieta, Leire Bilbao, Yolanda Larreategi, Miren Agur Meabe, Maribi Unamuno y Ana Urkiza.

-Pintores: Nagore Agirre, Nekane Akarregi, Angela Etxebarria eta Josune Laka.

-Musicos: Esther Gabiola (biolinjolea), Uritze Laka (flautajolea) eta gitarrajole bat.

Organiza: Ondarroako Emakumeen Udal Berdintasun Kontseilua.

Bilbo: The Chevelles + Gigantic + The Longboards

Anticipada: 10,00 euros (Kafe Antzokia, Power records y www.bilbaorockcity.com). Taquilla: 12,00 euros.

The Chevelles son un ejemplo perfecto de que cuando eres bueno en algo debes perseverar hasta llegar donde quieres. Su historia lo explica bien. A finales de 1989, dos compañeros de instituto de Perth (Australia), Duane Smith y Jeff Halley, decidieron montar una banda olvidando otros proyectos anteriores menos ambiciosos. Inicialmente, les acompañaba el ex Stems Richard Lane, que fue quien sugirió el nombre del grupo: The Chevelles, tomándolo de un modelo de Chevrolet de los 60 diseñado específicamente para el mercado femenino. Su debut discográfico fue el single "Be My Friend". Editado en 1990 por el seminal sello australiano Zero Hour, recibió numerosas críticas elogiosas en todo el mundo. La revista estadounidense Yellow Pills dijo que "componían canciones mucho más sólidas que las de los Hoodoo Gurus", el grupo australiano más importante por entonces. Poco después se publicaría el Ep "The Kids Ain't Hip", que tuvo aún más repercusión, probablemente gracias a que incluía "Show Me Your Love", una canción que se convirtió inmediatamente en un hit en el país de los canguros.

La tradición del power-pop australiano y su impacto en la escena hispánica se remonta a las primeras visitas de grupos míticos de las antípodas (Pyramidiacs, Chevelles, etc.) en los años noventa. Gigantic, una de las bandas que mejor encarnan este espíritu melódico y poderoso a la vez, publican su primer álbum con Bip Bip record, “Gigantaphonic Sounds”, editado en Australia por Popboomerang. Gigantic está formado por los hermanos Mark y Paul Di Renzo, nativos de Perth, al oeste de Australia, y han contado para la grabación del disco con lo mejorcito de la escena musical de su ciudad. Creadores de una música apasionada, meticulosa y excitante, Gigantic, que habían publicado anteriormente un par de exitosos EPs , han conseguido un sonido de altísima fidelidad para envolver a unas canciones redondas donde las haya. Una de las bandas con más futuro del globo, herederos de excepción de la tradición imperecedera del power-pop australiano.

The Longboards son de Barakaldo y practican Surf instrumental (instro-surf) de alto voltaje, enraizado en las “Surf teens bands” americanas del 58 al 65…como los New Dimensions, Surf Teens., The Ventures, Challengers, etc. Practican tambien Hot rood y gresasy rock’n’roll 50..y están claramente influenciados por Link Wray, Duanne Eddie, Dick Dale, Eddie Cochrant…y todo el buen rock’n’roll instrumental de los 50-60, sin dejar de lado el be-bop John Coltrain, Charlie Parker, las Dance bands de los años 30-40 como Eddmundo Ross and his Cuban orquesta o el mismismo Xavier Cugat. Tienen un disco en el mercado ’Big surf’ (El Toro, 06), con siete piezas originales y cinco versiones (Surf Teens, Dick Dale, Sentinels, Ventures…), lo produjo Jorge Explosión y se rinde a la tradición espumosa con la decisión de un Link Wray de filo roñoso. Recientemente han estado girando por Estados Unidos cosechando un inusitado éxito por todo lo alto.

Ondarroa: EH SUKARRA

Anticipada: 8,00 euros (Zurrumurru y Kafe Antzokian). Taquilla: 10,00 euros. Zenbat Gararen LAGUNAK: 5,00 euro

EH Sukarra se formaron en 1989 en Eibar. Su música puede clasificarse dentro de los límites del hard rock y el heavy metal. Ganaron el concurso de demos del programa de radio "Euskadi Gaztea" en 1991, lo que les abrió las puertas de la discográfica Esan Ozenki, con quienes han editado seis álbumes. Han recorrido varias veces Europa durante los 90.

Bilbo: Ane Monna, Oskola eta Karramarroi maskotak - "Amama Pantxikaren altxor ezkutua" (umegunea)

Entrada: 5,00 euro. Zenbat Garako LAGUNAK: gratis.

Han robado el tesoro de la Abuela Pantxika!!!. El tesoro que más quería y admiraba ha sido robado por un terrible dragón, y para poder recuperarlo otra vez va a necesitar la ayuda de Ane Monna, Oskola y Karramarroi, y también de tod@s l@s niñ@s. Mientras tanto el andrajoso Mister Kaskarin se las apañará para actuar malvadamente contra nuestra abuela. Pero ¿cuál es el tesoro? ¿Caramelos? ¿Juguetes? ¿Dinero? ¡¡¡Esto sí que es un misterio!!! Pues si lo quereis saber…introduciros con nostr@s en la historia de la amama.

Bilbo: Gail "Mojo" Muldrow

Anticipada: 15,00 euros (Kafe Antzokia y Power records). Taquilla: 17,00 euros.

Gail "Mojo" Muldrow nació y creció en San Francisco. Gran guitarrista y apasionada vocalista, pertenece a esa raza de artistas inclasificables que en su música mezclan diferentes estilos, como Funk, Soul, Blues y Rock. Por su talento y gran habilidad con la guitarra ha sido comparada con Jimi Hendrix, Jimmy Page y Albert Collins. Su voz cruda y visceral nos remite a vocalistas de la talla de Aretha Franklin, Etta James o Janis Joplin. Posee además un gran carisma personal y fuerza escénica forjada durante mas de 30 años al frente de sus bandas y tambien trabajando para artistas, como Sly & The Family Stone, Prince, Chaka Kahn, The Jay Geils Band, Jerry Garcia Band, Graham Central Station y el Johnny Otis Show, entre otros. Creció dentro de una gran familia musical, sus padres músicos y su hermano mayor discjockey, inculcaron en ella el amor por la música. Gail empezó a cantar en el coro de su iglesia a los 10 años de edad y en público dos años mas tarde. Estudió piano y guitarra y debido a la gran amistad de sus padres con Sly Stone, Fredy Stone y el resto de la familia Stone, fue muy bien acogida en el seno de esa gran familia del Funk. Con 17 años la prima Gail, “Cousin Gale”, que era asi como la llamaban, entró a formar parte de Sly & The Family Stone, grabando con ellos el álbum “I Get High On You”, que fue uno de sus grandes éxitos. Pocos años mas tarde el bajista Larry Graham abandonó Sly & The Family Stone para formar su propio grupo Graham Central Station, llamando a Gail para ocupar la plaza de guitarrista durante 2 años y grabar con ellos “Now Do U Wanna Dance”.

Ondarroa: TEATRO: "LOS MONÓLOGOS DE LA VAGINA"

Entrada: 3,00 euros (Kafe Antzokia).

Los Monólogos de la Vagina es una obra dinámica, divertida, inteligente, con chispa. Estos monólogos con “truco”, (muchas veces adoptan la estructura de diálogo), repasan clichés, comportamientos, creencias y experiencias de un puñado de mujeres en relación con el sexo, o más concretamente con su sexo: la vagina, el órgano femenino por antonomasia que en este montaje es explorado desde múltiples perspectivas. Esta visión multicolor propicia que la obra discurra por diversos derroteros que, en conjunto, hacen que su calidad y riqueza aumente sensiblemente.

Organiza: Ondarroako Emakumeen Udal Berdintasun Kontseilua.

Bilbo: Fiesta despedida Eremulauak.com: Standstill + Nun

Anticipada: 8,00 euros (Kafe Antzokia y Power records). Taquilla: 10,00 euros.

En su anterior trabajo Standstill dieron un salto adelante, que coincidió con el cambio al castellano de sus letras. Ahora, la banda de Enric Montefuco vuelven a dar una vuelta de tuerca a su sonido que poco a poco han depurado para conseguir un magnífico Viva la guerra, uno de los discos más serios y contundentes de 2006. Porque las guitarras se afilan (“La risa funesta”, “Yo soy el presidente de la escalera”), se tornan pausadas (“Noticias del frente”) y las palabras cobran una importancia indiscutible en la estructura. Destacan dos canciones: “¿Por qué me llamas a estas horas?” y “1,2,3 sol”. Verdaderos himnos de una generación de grupos que empieza a ser bastante contestaria. Viva el rock. (www.eramagazine.com)

Nun comenzó su andadura, tal y como hoy lo conocemos, a finales de 2002. Grabaron una maqueta en el verano de 2003: cinco canciones entre la melodía y la disonancia, cargadas de emociones y sentimientos enfrentados. La verdad es que los Nun de la maqueta de 2002 nada tienen que ver con lo que hoy día son, ya que la evolución ha sido constante desde entonces. Por ello volvieron a entrar en el estudio . En esta ocasión registraron sus nuevas canciones en Santos Records, Ondarroa, de la mano de Mikel Santos. “Collage” es una grabación de siete canciones, entre el pop y el hardcore. Bandas como Maple, Standstill, Monochrome o incluso Coldplay han influenciado este nuevo trabajo. En cuanto a las letras se refiere, muestran rabia y desesperación, que se contradicen con las dulces melodías de la vocalista de la banda, Aitziber Omagogeaskoa. Presentaron este “Collage” en el Bilbao BBK Live 2007 y en este momento están preparando nuevas canciones para un disco que verá la luz próximamente.

Bilbo: Bertsolari Gazteen XVI. BBK Sariketa

Entrada libre

Como todos los años, la Bilbao Bizkaia Kutxa organiza este concurso de jóvenes bertsolaris por comarcas, con la intención de destacar a los nuevos valores del bertsolarismo, y ya van 16 ediciones.

Bilbo: Gabriel Aresti euskaltegiko jaia

Entradas en el euskaltegi

Fiesta organizada por los talleres del euskaltegi Gabriel Aresti de Bilbao: teatro, bertsolaris, danzas, juegos, canciones, musica y lunch.

Bilbo: Ivan Ferreiro (Piratas)

*ENTRADAS AGOTADAS*

Iván Ferreiro presentará su tercer álbum en solitario, "Mentiroso mentiroso". El músico vigués ha sido nominado a un Grammy Latino por su segundo disco, 'Las siete y media'.

El músico vigués ex líder de Piratas presentará su tercer álbum en solitario, "Mentiroso mentiroso", un disco en el que el título ha precedido a las canciones y que, según insiste el cantante, "van sin coma" para jugar con la combinación "nombre y adjetivo" e incluso con la "doble negación". "Quería contar cosas que tuviesen que ver con la verdad y, pensándolo, me di cuenta de que cualquier cosa que dijese acabaría convirtiéndose en una mentira", reflexionó Ferreiro. La crítica le sonríe. Su último disco, "Las siete y media", un trabajo que nació como colofón a un brillante despegue en solitario con "Canciones para el tiempo y la distancia", acaba de ser nominado a un Grammy Latino. "Dejamos al disco solito y él se fue abriendo su hueco", explica Iván, a quien le parece "surrealista" que le hayan nominado. "Es un disco urgente, improvisado" que fue grabado muy rápido "después de una gira por Argentina". En efecto, "Las siete y media" careció de promoción, a excepción de un único concierto, el pasado 14 de noviembre en la Sala La Riviera de Madrid, aunque los ocho temas que lo componen ya habían sonado durante su gira anterior.

El antiguo líder de Piratas, la mítica banda de los 90 que compuso canciones como "Años 80" o "Promesas", no se olvida de las dificultades de los principiantes. Por ello, reivindica locales públicos para que las bandas locales puedan tocar y darse a conocer y que los aficionados organicen conciertos con grupos atractivos para el público. "Soy un putilla, me da igual qué tipo de música. Lo importante es si te gusta lo que escuchas". Al igual que en cada pueblo hay un polideportivo para jugar al fútbol o al baloncesto, "debería habilitarse también un lugar para que la gente con ganas de hacer música pueda usarlos", asegura el gallego. "Los músicos solemos pensar que alguien vendrá a salvarnos, cuando quien va a salvar la música son los músicos", cree Iván, que opina que la música "nace de la iniciativa privada", pero "no de la de grandes empresas, sino de la de personas con ganas" de hacer cosas. (Texto: El Pais).

Bilbo: Xilipurdi eta Tenderete Koprodukzioak (umegunea)

Presentan el espectáculo Urrun erreinua

Entrada: 5,00 euros. Zenbat Gararen LAGUNTXOAK gratis. Kurkuluxetan Umegunea.

Ondarroa: Katamalo

Entrada: 5,00 euros (Kafe Antzokia y Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 euros.

Katamalo es la nueva representación a cargo del grupo literario Bihotz Bakartien Kluba (a.k.a. BBK). Como viene siendo habitual en ellos, regresan uniendo poesía y música. Una vez más, los de Larrabetzu (Bizkaia) convierten los poemas en canciones y nos las ofrecen como pasto para la reflexión. Los vascos llamamos katamalo a aquello que nos sirve para mudar de rostro. Así, estos nuevos temas nos hablan de la necesidad de aparentar aquello no somos, de la hipocresía y la falsedad, del miedo a amar profundamente, de la quimera de la felicidad, de la vergüenza, del orgullo, del no querer aceptar lo que realmente somos. “Nos reiremos tanto de nosotros mismos como del prójimo, nos entristeceremos ante el espejo y nos desnudaremos felices y orgullosos. Porque ocultarse no es más que otra forma de aparecer ante los demás”.

Bilbo: Deke Dickerson & The Ecco-fonics with Crazy Joe and his Mad River Outlaws

Anticipada: 15,00 euros (Kafe Antzokia y Power records). Taquilla: 18,00 euros.

En Marzo Deke Dickerson estará de nuevo entre nosotros, presentando su nuevo disco "King Of The Whole Wide World". El disco será publicado en vinilo en exclusiva por Rock&Roll Inc., en una versión especial y limitada, y contiene un montón de temas de diversos estilos, en lo que ya es una seña de identidad de Deke Dickerson. Rock&Roll, Rockabilly, Memphis Country-Soul o Western Swing, en los que Deke demuestra su maestría y que es uno de los mayores talentos que la música americana de raíces tiene hoy en día. Deke Dickerson es muy querido por estos lares y gracias a su eclecticismo con clase y gusto es capaz de congregar tanto a rockers impenitentes como a surferos de ciudad, amantes del mejor Country&Western, y a fanáticos del garage y el punk. Después de numerosas y exitosas giras y su presencia en los mejores festivales de Rockabilly, esta es una nueva ocasión de ver en el escenario a uno de los mejores representantes de la música americana de la actualidad. En esta ocasión, además de presentar nuevo disco presentará a un nuevo miembro de su banda, el loco y genial Crazy Joe Tritschler, que se está convirtiendo rapidamente en uno de los mejores guitarristas de la escena rockera y en el abanderado del “nerdobilly” por su pinta entre estudiante empollón y Jerry Lewis (no confundir con Jerry LEE Lewis!). Un show distinto que otras veces y diversión garantizada!

Bilbo: Urbeltzen Dantza Ganbara

Entrada libre

La fiesta de las danzas en la que puede participar quien lo desee. Se trata de una iniciativa para acercar las danzas vascas al público. No hace falta ser un habilidoso dantzari, el objetivo es pasarlo bien y entrar en contacto con la danza tradicional vasca. Todo bajo la direccion de Juan Antonio Urbeltz, uno de los folkloristas de mayor prestigio.

Bilbo: Jah Mason + Lutan Fyah & The Free People Band

*Por primera vez entre nosotros los artistas más importantes de la nueva escena jamaicana*.

Anticipada: 18,00 euros (Kafe Antzokia, Brixton Denda, Power records, Massive, Streetwarriors eta brixtonrecords@gmail.com bidez erreserbak egiteko). Taquilla: 22,00 euros.

Surgido de las barriadas de Manchester (Jamaica), Jah Mason ha liderado durante años la escena underground de la escena dancehall jamaicana hasta convertirse en un autentico referente internacional del movimiento. Abalado des de sus inicios por el prestigioso Junior Reid, Mason empezó hace mas de una década con el AKA de Perry Mason en referencia al famoso abogado de ficción televisivo. Considerado por muchos como uno de los valores más importantes del futuro de la música reggae, actualmente Mason se encuentra con la promoción de su último larga duración: “Unlimited” (Reggae Vibs, 2007) que representa un paso adelante para el artista jamaicano dentro de una carrera más que prolífica donde por ejemplo el año 2006 se editaron hasta 3 LP del artista. Sus trabajo siempre se han caracterizado por buscar los mejores intrumentistas y productores jamaicanos aportando un aire más tradicional a su música y dejando de lado estilos más electrónicos. Esa es una de las características propias de un artista muy interesado en buscar las raíces lejos de modas clichés superficiales.

Gran amante de la naturaleza y los ambientes rurales, el jamaicano también formo parte de la banda Bobo Ashanti antes de iniciar su carrera en solitario que ha dejado al dancehall himnos conocidos por todos como son “My princes gone” o “Lion look”, auténticos hits que quedaran para la historia. Actualmente, no hay duda que Jah Mason representa una generación de artistas versátiles que nos darán muchas noches de baile y fiesta.

Lutan Fyah vendrá a presentar lo que será su nuevo disco; “Phantom War” cuenta con 18 temas y esta editado por el sello Greensleeves. Nacido el 6 de diciembre de 1975, Anthony Martin desembarca en los estudios de Kingston en 1998. Animado por una fuerte creencia rasta, Lutan Fayah no tarda en hacerse notar en el panorama musical. Así pués, Buju Banton se fija en él y no duda en hacerle pasar por el estudio. Bajo su sello Gargamel graba su primer hit “Armagedeon War” que dará nombre a la poderosa instrumental firmada por la gran Fire House Crew y Dean Freaser. Otra etapa importante en la carrera del joven cantante fue su encuentro con Jah Mason en 2001 que impresionado por su estilo lo lleva de nuevo al estudio para grabar unas colaboraciones. En poco tiempo la fuerza del joven DJ se hace notar por el mundo entero tras una exitosa gira por los Estados Unidos. Desde entonces varios sellos de gran prestigio se interesan por él y graba para labels americanos cómo Lustre Kings, europeos como Addis, Jah Warrior o Pow Pow y jamaicanos cómo Ras Shango.

Bilbo: The Dwarves + Jetsex + Subzero

A: 15,00 euro (Kafe Antzokia, Power Records, Muga taberna, Bolan). T: 18,00 euro.

The Dwarves es un mítico grupo de garage-punk-rock salvaje influenciado por bandas como The Cramps, AC/DC, The Germs o Dead Kennedys. Surgidos en la escena de Chicago a principios de los 80, Blag Dahlia y los suyos han convertido la locura en un elemento propio y reconocible dentro del caos que forman. Moviéndose entre todo tipo de géneros sin ningún problema, The Dwarves han construido una discografía magnífica a lo largo de su carrera, desde el primerizo “Horror Stories”, pasando por ese clásico absoluto llamado “Blood, Guts & Pussy”, hasta el magnífico “The Dwarves Must Die!”. Este último trabajo ha contado con colaboraciones de músicos de la talla de Eric valentine, Josh Freese, Dexter Holland o Nash Kato, entre otros. El nudismo, la religión y la muerte encuentran su sitio en una nueva obra repleta de canciones rápidas e irreverencia. El gran "HeWhoCanNotBeNamed" nos deleitará con una de sus clásicas demostraciones de guitarra completamente desnudo mientras el gran Blag nos aporrea la cabeza a base de berridos.

Bilbo: Hamlet

A: 12,00 euro (Kafe Antzokia, Arise, From Hell -Barakaldo-). T: 15,00 euro.

*Concierto basado única y exclusivamente en sus discos Sanatorio de muñecos y Revolución 12.111

Con motivo de la celebración del “15 aniversario” y previo a entrar de nuevo en estudio para grabar su nuevo disco, Hamlet ha decidido homenajear a todos sus seguidores embarcándose en una pequeña y selecta gira, totalmente exclusiva e irrepetible, en la cual visitarán varias de las capitales más importantes del país en un formato de concierto de Hamlet no conocido hasta el momento y que si te lo pierdes no vas a poder ver más. La banda ha decidido hacer un repertorio basado única y exclusivamente en sus discos Sanatorio de muñecos y Revolución 12.111, en donde todos los seguidores de la banda podrán disfrutar de todas esas canciones que nunca han escuchado en directo, o al menos hace 10 años que no las escuchan y muchas de las cuales no volverán a escuchar, además de evidentemente todos los clásicos de la época como “J.F”, “Irracional”, etc, todo ello con la contundencia sonora actual de la banda. Así mismo, se han propuesto realizar esta serie de actuaciones en locales de mediano aforo, para rememorar de forma fidedigna lo que fue aquella época en la historia de la banda. Esta serie de actuaciones con este nuevo formato, se realizará única e improrrogablemente en los meses de marzo y abril, así que no puedes dejar pasar la oportunidad de presenciar este acontecimiento irrepetible.