Bilbo: Lagun Artean Kantari

Entrada gratis.

Sesión abierta organizada por Zenbat Gara para recuperar canciones de ayer y de hoy y cantar entre todos con la ayuda de Anje Duhalde en ambiente distendido. El objetivo es cantar sin que haga falta ser un virtuoso, entre amigos, aprendiendo y disfrutando con las canciones vascas.

Bilbo: Sidonie + Zia

Anticipada: 12,00 euros (Kafe Antzokia y Power records). Taquilla: 15,00 euros.

Sidonie presentarán "La Costa Azul" en el Kafe Antzokia. No es difícil encontrar en los tablones de los locales de ensayo algún anuncio buscando músicos para formar o completar un grupo con influencias como Beatles, Rolling Stones, Byrds, David Bowie, The Velvet Underground, Syd Barrett, The Doors, Love… Es un comienzo de historia como otro cualquiera, que sin embargo en un caso concreto, la Barcelona de finales de los 90, dio lugar a una banda de planteamiento realmente especial, que confiesa que la propia Brigitte Bardott les susurró al oído el nombre de guerra a utilizar: Sidonie.

Los catalanes son uno de los combos más relevantes que han aparecido en los últimos años en la escena pop estatal y vienen al Kafe Antzokia, casa que les ha visto crecer a presentar su nuevo álbum, “Costa Azul”. (texto: top madrid).

Estarán acompañados de Zia, grupo formado por Rodrigo Llamazares, voz y letrista de Super Skunk, y de la primera formación de La Vacazul, Robbie Lozano, miembro fundador de Sobrinus y batería en la actualidad de Deluxe (Xoel Lopez) y Sex Museum y Miguel Flecha, bajista de Zum y Universo Violento. Los tres deciden formar esta banda para verter en ella toda su experiencia, talento y su amor por la música. Se puede definir ZIA como, básicamente, un grupo de rock. Podemos hablar de múltiples influencias; U2, Jimi Hendrix, Pearl Jam, Led Zepelin, QOTSA, Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Audioslave, The Police, y un largo etc. (texto: portal de rock).

Bilbo: The New Christs + Nuevo Catecismo Católico + Rock'n'roll Army dj's

FIESTA ROCK’N’ROLL ARMY

Anticipada: 15,00 euros (Kafe Antzokia, Power records, Muga, Bolan, info@noiseontour.com). Taquillla: 18,00 euros.

En 1997 The New Christs visitó Europa por penúltima vez, justo antes de tener problemas entre varios miembros del grupo y la lógica disolución de la banda. Años más tarde Rob Younger reunió a la banda e incluyó miembros nuevos, dando forma a unos Nuevos Cristos revitalizados, con nueva energía y con ganas de hacer algo bonito, así nació “We got This” (2002, Laughing Outlaw Records), lo que supuso para muchos fans de The New Christs uno de los mejores trabajos del grupo en sus más de 22 años de carrera. Ya antes del proyecto personal de Rob Younger (The New Christs), allá por los años ´70, los actuales miembros formaban parte de otras agrupaciones musicales de la lejana Australia, nombres como Radio Birdman, The Hitmen, Hoodoo Gurus, The Other Side, The Rats,…son nombres ineludibles en la historia del rock antípodo y hoy en día referente para grupos de todo el mundo, algunos tan famosos como The Hives, White Stripes o Jon Spencer & The Blues Explosion. En esta ocasión The New Christs no viene presentando ningún trabajo nuevo, como lo hizo en 1997, aunque si matizamos un poco, bien podría ser la presentación oficial del “We got this”, ya que para tal evento la banda no vino a Europa. En palabras de Rob “La reacción del público siempre es una incógnita, pero lo que te puedo asegurar es que me espero mucho de la banda, se que la banda lo va a dar todo, porque llevar el nombre de The New Christs conlleva una reputación, aunque solo sea para un reducido grupo de personas”. No es por ser pesimista, pero esta gira sea probablemente la única ocasión de volver a ver en directo a una de las mejores bandas australianas de todos los tiempo, a la altura sin duda de nombres como The Beasts Of Bourbon, The Celibate Rifles, Radio Birdman, The Saints o The Bad Seeds. Avisados quedamos.

Quien no conoce ya a los NCC? La banda donostiarra sigue desde 1992 fiel a su sonido: una mezcla de punk y hard rock con letras en inglés y castellano. Tras cientos de conciertos a sus espaldas, la banda continúa en una forma envidiable. Prueba de ello es la publicación de su disco, 1530 segundos de... NUEVO CATECISMO CATOLICO, el octavo de su trayectoria.

Bilbo: Jahsta Reggae Band + Rap'susklei

Anticipada: 12,00 € (Kafe Antzokia, Arise Hip Hop y Flash Flash, Ticktackticket, bbk.es). Taquilla: 15,00 €

¿Qué ocurre cuando se juntan lo mejor del Rap y del Reggae zaragozano y deciden hacer una gira? Pues esto es lo que se va a ver en los próximos 8 shows que han confirmado por distintas capitales. Un concierto en el que Jahsta Reggae Band presentará en directo su nuevo disco "Legado", un CD plagado de mensajes positivos sin abandonar la lucha social, guiños a Marley y a los grandes del estilo. JahSta lleva más de diez años ofreciendo conciertos, tiempo suficiente para coger las tablas que ahora exhiben en un show arrollador y lleno de energía con la vibración que sólo el Reggae puede aportar además del carisma y la potencia de sus 11 componentes.

Tras la presentación del grupo salta al escenario arropado por los músicos “El Niño de la Selva”, más conocido por el público como Rap'susklei. Por primera vez y como nueva apuesta por la música, Rap’susklei sustituye la figura del DJ por músicos para interpretar los éxitos de sus últimos trabajos y sus nuevos proyectos mas orientados al Reggae. Rap’susklei es uno de los máximos exponentes del Hip Hop estatal y lo ha demostrado en 3 álbumes y en giras que han recorrido toda la peninsula por todo tipo de escenarios llegando incluso a pasar las fronteras hasta México, Suiza o Francia. El combo de estos artistas promete ser una fiesta de Reggae y Hip Hop con tanto sentimiento como sólo los maños saben hacerlo. No te lo pierdas.

Bilbo: VIII. Encuentros Infantiles de Teatro

Entrada: 2,00 euros (Kafe Antzokia). Zenbat Gararen LAGUNTXOAK entrada gratuita.

*KARMELO IKASTOLA (2. maila): “Hosto biltzailea”
*DEUSTUKO IKASTOLA (6. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez -:“Irakasle gaiztoak”
*INTXISU IKASTOLA (5. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez -: “Hotel beldurgarria”
*ZURBARANBARRI IKASTETXEA (5. maila): “Alberto eta bere lagunak”

Bilbo: VIII. Encuentros Infantiles de Teatro

Entrada: 2,00 euros (Kafe Antzokia). Zenbat Gararen LAGUNTXOAK entrada gratuita.

*DEUSTUKO IKASTOLA (6. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez – “6. maila bukatu dut”
*KARMELO IKASTOLA (2. maila): “Erreka Mari”
*KUKULUXETAN ANTZERKI ESKOLA “Txiukue”

Bilbo: VIII. Encuentros Infantiles de Teatro

Entrada: 2,00 euros (Kafe Antzokia). Zenbat Gararen LAGUNTXOAK doako sarrera.

*KARMELO IKASTOLA ( 2. maila): “Eguzkia baino ahaltsuago”
*DEUSTUKO IKASTOLA (6. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez – “Ikasle berria”
*CERVANTES IKASTETXEA (5. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez – “Hotel beldurgarria”

Bilbo: Urbeltzen Dantza Ganbara

Entrada libre

La fiesta de las danzas en la que puede participar quien lo desee. Se trata de una iniciativa para acercar las danzas vascas al público. No hace falta ser un habilidoso dantzari, el objetivo es pasarlo bien y entrar en contacto con la danza tradicional vasca. Todo bajo la direccion de Juan Antonio Urbeltz, uno de los folkloristas de mayor prestigio.

Bilbo: Acido C + THC + DJ Mimoloco

A: 8,00 euros (Kafe Antzokia). T: 10 euros.

THC han pasado por festivales de la relevancia del Festival Jazzaldi de Donostia sorprendiendo a público, organización y prensa por la calidad y el goce que produce su propuesta; de compartir escenario y cartel con Chambao, O’Funkillo, Cibelle, Bebe, Najwa o Fundación Tony Manero; y de agotar prácticamente su primer disco, "Homonime", THC presenta su segundo CD, "Positive" con el que se han hecho ya merecedores del Premio Grupo Revelación de la II Edición de los Premios Acid Jazz Hispano 2006. Grabado en Garate Studios con Kaki Arkarazo reúne diez temas que muestran la evolución de THC en este tiempo de disfrute compartido por la banda y todo aquel que se deja seducir por su música y ambiente. "Positive" se abre con dos temas mezclados entre sí al más puro estilo dj que invitan al baile y el buen ánimo y que cuentan con la colaboración de la sección de metales de Acido C (Ibán, Mikel e Iker), grupo con el que THC ha compartido bellos momentos bajo la capa de lentejuelas de los dioses del funk. ‘Get on the beat’ y ‘Keep on dancing’ son dos temas que acaban estallando en fiesta y baile, llenos de funk retro, soul y con unos fills a cargo de Alicia que ponen los pelos de punta.

Eva Rada (voz, percusión, guitarra nylon y programaciones)
Alicia Arguiñano (voz y pequeña percusión)
Gorka Pastor (voz y teclados)
Teto Irisarri (bajo y programaciones)
Rafa Moya (guitarra)
Koki Gómez (saxos, flauta y coros)
Pitu Celaya (batería)

Ácido C surgió en octubre de 2002 en medio de un torbellino de ideas frescas entre gente de variados estilos y gustos musicales. Definir a Ácido C para quienes aún no han escuchado su música es complicado, entre otras cosas porque a ellos mismos no les gusta etiquetarse. Iker (saxo), Iban (trombón), Mikel (trompeta), Iñaki (guitarra), Mikel (bajo), Xabier (batería), Ixak (percusión), Pablo (voz) y Juanjo (técnico)son los integrantes de esta banda de nueve jóvenes guipuzcoanos unidos por una misma inquietud: la música. A grandes rasgos estilos de décadas pasadas como la música Disco el Funk, Soul y más actuales y contemporaneos como el dance, house, drum´n bass etc. son los que encienden en cada uno de los componentes ácidos, esa pasión que induce a buscar nuevas experiencias, ritmos y colores, en post del buen rollo y el bailoteo generalizados, ganándose irremediablemente la entrega y cercanía de la gente, y partiendo siempre, cómo no, desde la más profunda admiración hacia la música. La banda acaba de editar recientemente su segundo trabajo de estudio, “Stereopropulsion”. Reflejo de un cúmulo de sensaciones y estados de ánimo. Sonidos que orbitaban en torno a unas pocas mentes durante mucho tiempo, que en un nuevo intento por seguir trabajando, fusionando, y rehacer éste por todos conocido género musical, por fin ven la luz.

Bilbo: Sex Museum + Ya Te Digo

Anticipada: 12,00 euros (Kafe Antzokia, Power records, Bar Muga). Taquilla: 15,00 euros.

Sex Museum es un grupo de rock madrileño fundado en 1985. Comenzaron como un grupo de rock en torno a la escena mod de Madrid, surgida a la sombra de la movida, junto a bandas como Los Contentos, Los Flequillos, Pánico Speed o Los Negativos. En sus primeros discos se aprecian influencias de música negra (soul, rhythm and blues y rock and roll), psicodelia y garage, de hecho, aparecen en la onda del revival «garagero» de los años ochenta proveniente, fundamentalmente, de Estados Unidos. En 1997 agotados y casi quemados tras casi tres años de gira ininterrumpida, deciden dejar el grupo durante un período de tres años, para volver en el 2000 con su disco 'Sonic'. Su sonido ha ido evolucionando hacia un potente hard rock de corte setentero. Hasta 2006 han publicado un total de once álbumes, dos de ellos en directo y otro compartido.

Se caracterizan no solo por ejercer de influencia en numerosas bandas nacionales, sino también por su enérgico y efectivo directo, donde suelen hacer repaso de casi todos sus discos. Han recorrido todo el territorio estatal y buena parte de Europa en numerosas giras (son conocidos en la escena underground de Suiza o Alemania). Asimismo, han tocado en numerosos festivales estatales (como el Espárrago Rock, Festimad o Viña Rock) e internacionales (Beat o Mania, en Múnich), en los que han compartido cartel con grupos como Metallica,The Love Warriors, Sepultura, Backyard Babies, Sonic Youth, Fu Manchu, Extremoduro, Nuevo Catecismo Católico o Los Deltonos. Incluso fueron elegidos por Deep Purple para actuar como teloneros en su gira española de 1994. (Fuente: Wikipedia)

Diez años de carrera ya para Ya Te Digo. Diez años que han dado para mucho: segundos en el concurso Rock de Lux, vencedores del "Villa de Bilbao", Festivales, conciertos junto a Mogwai, Steve Wynn, Nomeansno, El Inquilino Comunista... Toda una larga historia para una banda que todos conocemos y que sigue demostrando su buen hacer tanto en directo como en la grabación de discos. Hay que recordar que han grabado con gente como Eli Janney de Girls VS Boys, Santi Garcia, Hans Krüger, Mikel Biffs, Javier Letamendia, Paco Loco.... todo un auténtico palmarés. Compartieron un álbum con 12twelve, homenajearon a la Velvet y a The Ramones, dieron decenas y decenas de conciertos... En este décimo aniversario nos entregan "Trash Tango", su mejor álbum hasta la fecha.

Ondarroa: La Gossa Sorda + Jake Mate

Entrada: 5,00 euros (Kafe Antzokia y Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 euros.

La Gossa Sorda es un grupo musical en valenciano procedente de Pego en la Provincia de Alicante. Entre los estilos de música que abarcan se encuentran el rock, punk, reggae, y ska, entre otros. Por delante actuará el grupo de Ondarroa Jake Mate. Noche de diversión asegurada.

Miembros:

Josep Nadal - voz
Pere - dulzaina y voz
Seguí - dulzaina y voz
Joan Marc - teclado
Arnau - guitarra y voces
Xixo - bajo
Torrens - percusión y voces
Bolu - batería
Otros miembros
Jordi - guitarra y voces

Bilbo: Junkyard + The Soulbreaker Company

Anticipada: 15,00 euros (Kafe Antzokia y Ticktackticket). Taquilla: 18,00 euros.

* Junkyard son los dignos continuadores de la tradición de AC/DC, Lynyrd Skynyrd o los viejos Aerosmith*.

Aunque surgidos en el mismo lugar y la misma época que Motley Crue y hacer algo bastante parecido, Junkyard Junkyard no tuvieron ni la misma repercusión comercial ni tampoco la misma fama. Ni siquiera se relacionaron mucho con ese tipo de bandas, ya que los miembros de Junkyard se sentían más identificados con Supersuckers o Social Distortion. Puede ser esta la razón de que Junkyard sea la banda más sucia y dura de lo que fue etiquetado como sleazy rock. En 1.988 Chris Gates era feliz tocando con The Big Boys, un grupo tejano de punk rock, pero sus inquietudes hicieron que creara un proyecto diferente Junto a Max Gottilieb, Clay Anthony, Jon Howard y Brian Baker. Fue así como nació Junkyard. Su primer disco fue “Junkyard”, editado en 1.989 y producido por Tom Werman, con colaboraciones estelares de Earl Slick (guitarrista de David Bowie), Duane Rolland (Molly Hatcher) y All Kooper. Al principio, el miembro más destacado era sin duda el guitarrista Brian Baker (Dag Nasty, The Meatmen, Minor Threat...). Baker acabó dejando la banda después de la grabación del primer disco. Justo después comenzo a tocar con Bad Religion. A día de hoy se sigue expeculando con reincorporarle en Junkyard como tercer guitarrista.

The Soulbreaker Company llevan ya cerca de cinco años pateándose los escenarios de la península y este aniversario coincidirá con la edición de su segundo disco, "The Pink Alchemist" (2008, Alone Records). Atrás queda "Hot Smoke & Heavy Blues" (2005, Last Recordings), su primer larga duración, que recibió grandes críticas en todas las revistas nacionales, y numerosos conciertos con bandas tan diferentes como Mother Superior, Raging Slab y The Steepwater Band o la actuación en el Azkena Rock Festival 2005. En estos cinco años el sonido de The Soulbreaker Company se ha alejado bastante del de sus inicios y se asienta en el Heavy Rock 70’s aunando también destellos psicodélicos y aroma sureño. Entre sus influencias podríamos citar a bandas como Led Zeppelin, Groundhogs, Black Sabbath, Lynyrd Skynyrd, Captain Beyond, Mountain o Grand Funk y la pasión por la cerveza y el humo, temas que quedan reflejados en sus letras. A comienzos de 2008 se pone a la venta "The Pink Alchemist", disco que supone un paso más allá en la carrera de la banda y que les acerca por momentos a la psicodelia más oscura en temas como "The Man That You Betray" o "Eliptic Turns" (con un gran trabajo a cargo de la sección de metales). Pero que contiene también trallazos de clásico heavy rock como "You Shouldn’t Cry" o "Kiss In Your Face". El disco saldrá a la calle en formato LP y CD por medio de Alone Records.

Bilbo: VIII. Encuentros Infantiles de Teatro

Entrada: 2,00 euros (Kafe Antzokia). Zenbat Gararen LAGUNTXOAK entrada gratuita.

*GALLEGO GORRIA IKASTETXEA (4.maila): “Ipuinen herriko erregea”
*INTXISU IKASTOLA (5. maila)
Kurkuluxetan antzerki eskolaren bidez – “Lan baten bila”
*ZURBARANBARIK IKASTETXEA (5. maila): Guk love piratak

Ondarroa: Petti + Joseba Irazoki & Belardian

*Presentación del proyecto Berbalagun de Ondarroa*

Entrada: 5,00 euros (Kafe Antzokia y Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 euros.

La firma discográfica hondarribiarra Hirusta Records saca al mercado la primera recopilación firmada por el músico Joseba Irazoki & Belardian. "Pobre gara" es el primer disco que Irazoki graba con esta formación, y ello supone un notable cambio con respecto a su anterior disco, "Gizona zakur egin zen" (2005). En formato de trío ha recuperado el sonido eléctrico y ha construido un personal y sólido puente entre la música de raíces norteamericana (folk, rock o countr) y la tradición vasca. En Belardian comparte espacio con Mikel Artieda (bajo), Fernan Leitza (batería y percusiones) y Mikel Errazkin (técnico de sonido). Todos ellos son músicos experimentados. En anteriores etapas han formado parte de varias bandas como M-ak, Tapia eta Leturia Band mikelerrazkin & HF, Lantz o Zaldibobo.

Las principales novedades de "On", el nuevo disco de Petti, están en la forma y el sonido de las canciones. Siendo el comienzo de una nueva etapa, ha renovado por completo el grupo, en el que sólo queda Joseba Irazoki (guitarra) de los anteriores discos. Junto a él, David Gonzalez (bajo), Ekain Elorza (batería), Arkaitz Miner (violín, mandolina) y Jexux Aranburu (acordeón, hammond, fender rhodes), han sido los que han dado forma al disco estilísticamente más abierto y en cuanto a sonoridad más completo de los que Petti ha publicado hasta ahora. Rafa Rueda se ha encargado de la producción del disco, y ha conseguido un preciso equilibrio entre los numerosos arreglos que engalanan lan canciones y la fuerza natural que transmite Petti.

Ondarroa: Lea-ArtiBAI Euskarari ziurtagirien banaketa

Entrada gratuita.

Bilbo: Samar

Anticipada: 8,00 euros (Kafe Antzokia). Taquilla: 10,00 euros.

Cuando crees que lo has escuchado todo, y que nada te va a sorprender ya, te puedes encontrar con músicos como los del proyecto que nos llega desde Donosti, Samar . Tras este nombre se encuentran cinco artistas que, aunque llegados de diferentes mundos sonoros, nos muestran su amplia experiencia en diferentes campos musicales como son: el cine, la improvisación, la música de raíz, y nos acercan sin complejos el multicolorismo sonoro.

Con Pascal Gaigne (guitarra eléctrica, ud, berimbao y vocoder), Javier Area (bateria, gong, darbuka y d’jembe), Ritxi Salaberria (bajo), Iker Telleria (percusión, pandero, darbuka, pailas y bateria) e Iban Nikolai (didgeridoo) Samar nos empuja a una propuesta musical que podríamos definir como una mezcla de Folk con World Music, dentro de un marco contemporáneo y alternativo, por momentos rural por momentos urbano, a veces con trazos de Jazz o Reggae y otras de Techno o experimentación.

Bilbo: Vetusta Morla + Whitewood

Anticipada: 10,00 euros (Kafe Antzokia). Taquilla: 12,00 euros.

A comienzos de 2008 Vetusta Morla publicaban su LP debut, "Un Día en el Mundo". El álbum es un resumen musical de 9 años en busca de asimilar cuidados textos en castellano a los esquemas de la música popular anglosajona que forma parte del historial de estos 6 músicos. 9 años en los que han construido una identidad sónica usando la instrumentación de un combo clásico de rock, pero huyendo del lenguaje convencional del género. Vetusta Morla es una banda que se ha forjado sobre el escenario y el núcleo de la formación es la complicidad, la pasión y la inmediatez de la música en vivo. En su primer álbum "Un Día en el Mundo" han tratado de recrear ese hechizo mágico, esa fuerza emocional estremecedora del directo, con un sonido premeditadamente natural, sin apenas trucos de producción y sin fuegos de artificio. "Un Día en el Mundo", es un fotograma sacado de una historia mayor, una historia inabarcable que se intuye en las experiencias cotidianas, sin acabar desvelarse. Sus canciones son píldoras casi cinematográficas, enigmas cuya clave sólo tiene cada persona que las escucha y que es invitada a llenar por sí misma los espacios en blanco.

Whitewood nace en 2002 con la union de 4 miembros de la Sociedad Coral de Bilbao. El grueso del grupo en sus inicios lo componen antiguos miembros de AllforNothing (punkrock) y frienddiary (hardcore) que se juntan para dar rienda suelta a unas influencias cada vez mas alejadas de esos estilos centrandose en un poprock mas pausado y donde se considere basica la influencia e importancia del piano como elemento diferenciador. Sin querer nunca encasillarse, podriamos citar como influencias mas o menos palpables: Coldplay, Elton John, Radiohead, Sting, o Piratas. "No necesitamos héroes" es su trabajo más reciente publicado en el 2008.

Ondarroa: Lagun Artean Kantari

Entrada gratis.

Sesión abierta organizada por Zenbat Gara para recuperar canciones de ayer y de hoy y cantar entre todos con la ayuda de Anje Duhalde en ambiente distendido. El objetivo es cantar sin que haga falta ser un virtuoso, entre amigos, aprendiendo y disfrutando con las canciones vascas.

Bilbo: Fiesta de la primavera del euskaltegi Gabriel Aresti

Fiesta durante todo el dia, empezando por la mañana. Entrada gratis

Como todos los años, el euskaltegi Gabriel Aresti y la comparsa ALGARA organiza la fiesta de primavera en Mayo. Desde las 8 de la mañana habrá juegos, danzas, musica, canciones, teatro... Por la tarde habrá ambiente festivo y romería en el Kafe Antzokia con Tapia eta Leturia.

Bilbo: Asta Kask + Haggish + Mentes Enfermas

Anticipada: 12,00 euros (Kafe Antzokia, Streetwarriors, Música Autonoma (Donostia), Tubo (Barakaldo), Bazterra (Barakaldo). Taquillan: 15,00 euros.

El próximo sábado 31 de mayo tienen una cita histórica todos y todas las amantes del punk y el hardcore ochentero: Asta Kask, el mítico grupo sueco, estará en Bilbo, en el Kafe Antzokia, en un concierto organizado por Another Freak Productions y que cuenta con el apoyo de IZU GIROA, fanzine de punk y hardcore en euskara. Es la primera vez que el grupo toca en Euskal Herria, y los conciertos previstos serán los únicos que el grupo de en los estados español y francés.

Puede que a las nuevas generaciones el nombre de ASTA KASK no les suene demasiado. Sin embargo, aquellos y aquellas que en los años 80 seguían la evolución del hardcore europeo desde los gaztetxes de Azkoitia, Andoain, Laudio o Bilbo conocen a buen seguro la transcendencia de la cita del 31 de mayo. Surgidos en 1978, ASTA KASK fue uno de los grupos punteros de la hornada de grupos hardcore que inundaron Suecia a pirncipios de los 80. Pero había un detalle que les hacía singulares con respecto a bandas como Mob 47, Anti-Cimex, SOD, Asocial, Crude SS y otros grupos suecos de la época: ASTA KASK sabían como nadie combinar la energía y la velocidad propias de hardcore escandinavo con melodías pegadizas y de efecto instantáneo, anticipándose varios años a los grupos de hardcore melódico que desde California conquistaron el mundo mucho después.

Para completar el concierto del Kafe Antzokia, tendremos dos bandas invitadas. Por una parte, los barakaldeses Mentes Enfermas son uno de los grupos que en los noventa tomó el testigo de la productiva cantera punk de Barakaldo de manos de bandas pioneras como Distorsion, Miserables o Yo Soy Julio Cesar. Nacidos en 1990, durante la pasada década y como quinteto editaron un EP y un LP. Posteriormente el grupo se reformó, y ya en formato trío han editado otros dos trabajos, “La feria de los monstruos” (2002) y su último disco hasta ahora, “100 % punk enfermo” (2007).

Por otra parte, actuarán también Haggish de Bilbo, otro grupo veterano surgido en 1994, y en su día muy influenciados por el hardcore melódico californiano en boga por aquella época. Editaron un par de maquetas, y poco a poco fueron disminuyendo la velocidad de vértigo de sus composiciones, ganando en fuerza y contundencia. Prueba de ello son “Racing team” (mini CD de cinco temas, 1999) y “Do the robot” (su primer trabajo de larga duración, 2001). Posteriormente el grupo sufrió algunos cambios en su formación, y al no llegar noticias del mismo hubo quien pensó que ya no estaban en activo. Sin embargo, HAGGISH se encuentran en el momento más dulce de su ya prolongada carrera, como lo demuestra su última grabación, aún no editada.

Ondarroa: Soul & Funky gaua: ACIDO C + THC

Entrada: 5,00 euros (Kafe Antzokia y Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 euro.

THC han pasado por festivales de la relevancia del Festival Jazzaldi de Donostia sorprendiendo a público, organización y prensa por la calidad y el goce que produce su propuesta; de compartir escenario y cartel con Chambao, O’Funkillo, Cibelle, Bebe, Najwa o Fundación Tony Manero; y de agotar prácticamente su primer disco, "Homonime", THC presenta su segundo CD, "Positive" con el que se han hecho ya merecedores del Premio Grupo Revelación de la II Edición de los Premios Acid Jazz Hispano 2006. Grabado en Garate Studios con Kaki Arkarazo reúne diez temas que muestran la evolución de THC en este tiempo de disfrute compartido por la banda y todo aquel que se deja seducir por su música y ambiente. "Positive" se abre con dos temas mezclados entre sí al más puro estilo dj que invitan al baile y el buen ánimo y que cuentan con la colaboración de la sección de metales de Acido C (Ibán, Mikel e Iker), grupo con el que THC ha compartido bellos momentos bajo la capa de lentejuelas de los dioses del funk. ‘Get on the beat’ y ‘Keep on dancing’ son dos temas que acaban estallando en fiesta y baile, llenos de funk retro, soul y con unos fills a cargo de Alicia que ponen los pelos de punta.

Eva Rada (voz, percusión, guitarra nylon y programaciones)
Alicia Arguiñano (voz y pequeña percusión)
Gorka Pastor (voz y teclados)
Teto Irisarri (bajo y programaciones)
Rafa Moya (guitarra)
Koki Gómez (saxos, flauta y coros)
Pitu Celaya (batería)

Ácido C surgió en octubre de 2002 en medio de un torbellino de ideas frescas entre gente de variados estilos y gustos musicales. Definir a Ácido C para quienes aún no han escuchado su música es complicado, entre otras cosas porque a ellos mismos no les gusta etiquetarse. Iker (saxo), Iban (trombón), Mikel (trompeta), Iñaki (guitarra), Mikel (bajo), Xabier (batería), Ixak (percusión), Pablo (voz) y Juanjo (técnico)son los integrantes de esta banda de nueve jóvenes guipuzcoanos unidos por una misma inquietud: la música. A grandes rasgos estilos de décadas pasadas como la música Disco el Funk, Soul y más actuales y contemporaneos como el dance, house , drum´n bass etc. son los que encienden en cada uno de los componentes ácidos, esa pasión que induce a buscar nuevas experiencias, ritmos y colores, en post del buen rollo y el bailoteo generalizados, ganándose irremediablemente la entrega y cercanía de la gente, y partiendo siempre, cómo no, desde la más profunda admiración hacia la música. La banda acaba de editar recientemente su segundo trabajo de estudio, “Stereopropulsion”. Reflejo de un cúmulo de sensaciones y estados de ánimo. Sonidos que orbitaban en torno a unas pocas mentes durante mucho tiempo, que en un nuevo intento por seguir trabajando, fusionando, y rehacer éste, por todos conocido género musical, por fin ven la luz.

Bilbo: Shellac + Mission Of Burma

Entrada: 20,00 euros (Kafe Antzokia, Power recors, Muga taberna).

No suele ser nada fácil tener la oportunidad de ver a la banda Shellac en directo y, en esta ocasión, la banda de Chicago estará por segunda vez en Euskal Herria. El famoso productor Steve Albini (Nirvana, Pixies, Fugazi...) encabeza como cantante y guitarrista esta banda formada en 1992. Han sido calificados como noise rock y math rock, pero ellos prefieren definirse como "trío de rock minimalista". Shellac es un grupo realmente curioso y especial que reflexiona en los entresijos del rock.

Mission Of Burma fue un influyente grupo post-punk (solamente hay que escucharlos y escuchar después a los posteriores Sonic Youth y bandas similares) compuesto por el guitarrista y vocalista Roger Miller, el bajista y vocalista Clint Conley, el batería Peter Prescott y Martin Swope, encargado de loops y demás cuitas. Con un sonido abrasivo, ruidoso y vibrante, influenciado por las bandas garajeras y proto-punk de los 60 (MC5, Stooges, Velvet, Sonics…) junto a los grupos punk y post-punk de los 70 (Pere Ubu), los Mission of Burma debutaron en formato LP con “Vs” (1982), su disco clásico con intensas canciones como “Secrets” o “New Nails”.

Tres años después, con el grupo ya disuelto, se editaría el directo “The Horrible Truth About Burma” (1985), un disco con versiones de dos de sus grupos favoritos, los Stooges (“1970) y Pere Ubu (“Heart of Darkness”). Después de diversos proyectos, como la creación por parte de Miller de, entre otros, los Birdsongs of the Mesozoic, de Conley de Consonant, de Prescto de Volcano Suns, o de la participación de Swop en los citados Birdsongs of the Mesozoic y en los Space Negros (en donde también tocó Roger Miller), el grupo volvería a reunirse décadas después para grabar su segundo LP en estudio, “Onoffon” (2004). (Fuente: Aloha criticón).

Bilbo: BIKE FESTIVAL 2.0 (Final)

Entrada: 3,00 euros (Kafe Antzokia).

Desde Bilbao surge el colectivo de artistas BIKE, como iniciativa abierta, participativa, multidisciplinar... en el que se combina música electrónica con video creación. Eset día se cerrara la edición Bike 1.0 con la actuación en directo de los músicos del colectivo y la proyección de los videos finalistas del concurso. Al finalizar el concierto entregaremos se entregará el premio a la pieza más votada.

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BACKBONE
INSERTBEAT
DR. J
GOSE

Bilbo: Jose Ignacio Lapido (091)

*Presentando su nuevo disco "Cartografia".

Lapido comienza su carrera musical en 1979 tocando la guitarra y la batería en diversos grupos locales de rock. En 1980 forma Aldar, banda con cierta repercusión a nivel local con la que llegará a grabar un single en 1981. Al año siguiente, Aldar se separa y Lapido, junto a Tacho González, J. Antonio García y Antonio Arias, forma 091. Tras algunas actuaciones por Andalucía y tras su paso por la mítica sala “Rockola” de Madrid, 091 fichan por la discográfica DRO. Graban su primer sencillo a finales del año 82, que contenía las canciones “Fuego en mi oficina” y “Llamadas anónimas”. En el 83 editan un segundo single y es en 1984, tras ganar el concurso de rock “Alcazaba” de Jerez, cuando graban y editan su primer LP: “Cementerio de Automóviles”.

En 1985 abandonan DRO y fichan por Zafiro, estrenándose en la nueva discográfica con un disco producido por el líder de The Clash, Joe Strummer. El disco en cuestión se tituló “Más de 100 lobos”. En el 86 Antonio Arias abandona el grupo para formar Lagartija Nick. Lo sustituye Ángel Doblas como bajista, quedándose Lapido como único compositor de la banda. En el 87 realizan una gira por Francia, algo que repetirán un par de veces más en el año siguiente. En 1988 editan su tercer LP, “Debajo de las piedras,” y en el 89 graban “12 canciones sin piedad”, disco acogido por la crítica como uno de los mejores de la década.

Bilbo: Jonny Kaplan & The Lazy Stars + Smile

Jonny Kaplan, el fundador y líder de The Lazy Stars es alto y desgarbado, de pelo oscuro, encantador e ingenioso. Viste tejanos raídos de pata de elefante, y la mayoría de las veces se sube al escenario descalzo y sonriendo, totalmente relajado y disfrutando del momento. Esa complicidad a la hora de encarar su repertorio te hace sentir como si estuvieras en medio de un torbellino de buenas vibraciones. Tras muchos vaivenes, idas y venidas, por fin ha encontrado una banda lo suficientemente buena como para acompañarle en este viaje. Muchos son los que añoran volver a verle después de la maravillosa actuación que ofreció en una de las primeras ediciones del Azkena Rock Festival. Ahora regresa a tierras vascas para presentar su nuevo disco, “Seasons” (2008). Destacar que en su banda se encuentra como bajista Jokin Salaberri, músico de Getxo que lleva ya unos años en los Estados Unidos.

The Lazy Stars son el tipo de banda que se puede englobar dentro de un montón de etiquetas como: country-rock, alternative-country, roots-rock, y así podemos seguir interminablemente. El querido y amado Gram Parsons lo denominó “Cosmic American Music”. Los fans de los Rolling Stones, Black Crowes o Tom Petty entre otros, tienen en Jonny Kaplan & The Lazy Stars un artistas a seguir.

Bilbo: Lagun Artean Kantari

Entrada gratis.

Sesión abierta organizada por Zenbat Gara para recuperar canciones de ayer y de hoy y cantar entre todos con la ayuda de Anje Duhalde en ambiente distendido. El objetivo es cantar sin que haga falta ser un virtuoso, entre amigos, aprendiendo y disfrutando con las canciones vascas.

Bilbo: Irratia.com e12. Kerobia + Lauroba + DJs

Anticipada: 8,00 euros (Kafe Antzokia). Taquilla: 10,00 euros
Zenbat Gararen LAGUNAK: 5,00 euros

"Irratia.com e12. 120 programas escuchando música libre"

"Irratia.com" es un programa que se emite en la radio Bilbo Hiria Irratia. La cultura libre, las nuevas tecnologías y la música son los tres elementos con los que se estructura semanalmente el programa. Para finalizar con el curso vigente, "Irratia.com" ha organizado una cita con sus oyente el 12 de junio en el Kafe Antzokia de Bilbao. Reuniendo a los oyentes podcast se celebrará un concierto muy especial. El grupo navarro KEROBIA presentará "Materia organikoa eta gainerakoak" su nuevo disco solo disponible mediante la red de forma gratuita. Junto a ellos estará el grupo de Donostia LAUROBA, una banda joven llena de frescura que seguro dará mucho de que hablar.

Bilbo: Carmen Paris

Carmen Paris acaba de engendrar un disco intenso, vitalista, luminoso. "InCubando" es el fruto de un año frenético de inspiración y pasiones; pero, sobre todo, de un feliz cúmulo de casualidades. Fueron las leyes del azar quienes abrieron ante ella un prodigioso abanico de vivencias, sonidos y sensaciones. De entrada, fueron dos los meses de estancia en la capital cubana, pero Carmen ya se encargó de prorrogarla con dos visitas posteriores, en mayo y octubre.

Su primer single, el bolero “25 años”, cuenta con la colaboración de Santiago Auserón y está compuesto por el cubano afincado en París, Raúl Paz, es sin duda el tema con la tesitura más apropiada para que, Santiago, una de la voces que retomaron los sonidos de la Habana impregnando el pop estatal, se vuelva a lucir. Otra obra de arte de estos dos maños. Musicalmente, "InCubando" sigue encontrando aliento en la jota aragonesa, pero con tantos matices y transgresiones como en su firmante es costumbre. La influencia de la isla ya asomaba en su obra anterior, pero ahora se ha multiplicado exponencialmente. Han pasado muchas cosas estos doce últimos meses, sí, y casi todas buenas. Es un gusto poderlas compartir ahora con su protagonista, a la que ya empezábamos a echar de menos en los anaqueles de las tiendas de discos.

Bilbo: The Bellrays

The Bellrays llaman a su música “máximo Rock n’ Soul”, lo que podría describir tanto la esencia de su música como de su sonido. Unas melodías atractivas e inteligentes, apasionadas y poderosas; escuchar a los Bellrays es algo así como ser golpeado en las pelotas por James Brown. The Bellrays son de Los Ángeles y navegan por todo el espectro de músicas que pueden llegar a caber en su sólido concepto de “Maximum Rock & Soul”, hasta el punto de que algún crítico ha dicho ya que disfrutar de esta banda en directo es casi como ver cantar a Tina Turner junto a los Stooges.

Ondarroa: La Pegatina + Bad Sound System

Entrada: 5,00 e (Kafe Antzokia y Zurrumurru). Zenbat Gararen LAGUNAK: 3,00 e

Bilbo: Fiesta de la escuela infantil "Kurkuluxetan"

Entrada libre.

La escuela infantil "Kurkuluxetan" de artes escénicas celebrará su fiesta de fin de curso con teatro, música y juegos. Diversión garantizada de la mano de los propios niños de la escuela Kurkuluxetan.

Bilbo: Urbeltzen Dantza Ganbara

Entrada libre

La fiesta de las danzas en la que puede participar quien lo desee. Se trata de una iniciativa para acercar las danzas vascas al público. No hace falta ser un habilidoso dantzari, el objetivo es pasarlo bien y entrar en contacto con la danza tradicional vasca. Todo bajo la direccion de Juan Antonio Urbeltz, uno de los folkloristas de mayor prestigio.

Bilbo: Euskara Ikasleen Jaia

Entrada libre

Dirigida a toda la gente que está aprendiendo euskara, está fiesta ha sido organizada por el grupo de euskaltegis Elkarlan (Bilbo Zaharra, Gabriel Aresti y Juan Mateo Zabala), con el objetivo de reconocer publicamente el esfuerzo y el compromiso de quienes aprenden nuestra lengua. Habrá bertsolaris, teatro, romería... Organiza: Elkarlan euskaltegiak.

Bilbo: Fiesta del Euskaltegi Gabriel Aresti

Entradas en el euskaltegi

Fiesta organizada por los talleres del euskaltegi Gabriel Aresti de Bilbao: teatro, bertsolaris, danzas, juegos, canciones, musica y lunch... Para dar fin al curso como es debido.

Bilbo: Brina (Eslovenia)

Entrada: 9,00 euros (Kafe Antzokia).

Brina procede de una familia de artistas muy conocida de Ljubljana. Después de interesarse por la danza y el arte, entró en el Departamento de Diseño Gráfico de la Academia de Arte, donde se graduó en 2002 y se convirtió así en diseñadora de comunicación visual. Su investigación de graduación la realizó en el campo de la animación en plastilina. Llegó a los escenarios participando en espectáculos de danza con máscaras y marionetas. Realizó su primer concierto con el dúo Andrabrin. Ha participado en muchos espectáculos de danza-movimiento, de marionetas y series de TV para niños emitidas en la televisión nacional eslovena. Es creadora de cortos de animación y vídeos musicales realizados con la técnica stop-motion donde utiliza diferentes materiales (collage, plastilina,…). El grupo Brina recibió un premio en Izolanima 2006 (Festival de Animación esloveno en Izola) por su vídeo animado para el álbum "Mlado leto". Brina se presentó en el Festival Internacional Druga Godba por primera vez en 1999 con el grupo Sisenska Bajka, lo que abrió las puertas para la grabación de su primer álbum, "Grascakinja" (2002) realizado junto al grupo String.si y el líder de su grupo, Vlado Batista. Por este álbum recibió el premio "Zlata Ptica", que se concede a jóvenes talentos eslovenos.

En 2003 fundó el grupo Brina, con el que ha editado dos álbumes: "Mlado leto" (El año joven, 2004, DruGod) y "Pasja legenda" (Leyenda de un perro, 2006, DruGod). Los dos álbumes de Brina tienen una gran repercusión en el mapa de las músicas del mundo. En el corto período de tres meses, "Pasja legenda" se colocó en el top 10 de las Listas Europeas de Músicas del Mundo. En noviembre de 2006 el álbum llegó hasta el tercer puesto. Sus dos álbumes han recibido críticas notables tanto en revistas eslovenas como internacionales, entre otras fRoots, Songlines y la revista de World Music.

Habitual en los escenarios de Eslovenia y Croacia, es uno de los dos grupos eslovenos que ha participado en la feria de músicas del mundo Womex (Sevilla, 2006). Su gira de 2007 en Norteamérica les llevó a participar en el "World Music Festival" de Chicago, "Small World" de Toronto y "Lotus in Bloomington" en Indiana, a donde regresarán en la primavera de 2008.

FORMACIÓN:

Brina Volgenik – Voz
Jelena Zdrale – Violín, coros
Drago Ivanusa – Acordeón
Luka Ropret – Guitarra
Nino de Gleria – Bajo
Blaz Celarec – Percusión

Bilbo: Toots & The Maytals + Soweto

Anticipada: 20,00 euros (Brixton denda, Kafe Antzokia, Power records, Streetwarriors, Atrapalo, y a traves de brixtonrecords@gmail.com).Taquilla: 24,00 euros

Encabezados por Toots Hibbert, los TOOTS & THE MAYTALS son un grupo mítico de Jamaica. Su sonido es una especial combinación de gospel, ska, soul, reggae y rock. Comenzaron como el trio vocal The Maytals a principios de los 60, grabando con Skatalites como backing band en el pionero Studio One de Clement "Coxsone" Dodd. Más tarde grabaron con Prince Buster y Byron Lee, pero en 1966 Toots fue encarcelado, acusado de posesión de marihuana. Un año más tarde, Toots salió de prisión y el grupo cambió su nombre por el actual de Toots and The Maytals. Con Leslie Kong grabaron éxitos como "Do the Reggay" (1968), la canción que acuñó el termino reggae; "Pressure Drop", "54-46 was my number" y "Monkey Man", el primer hit internacional de la banda. En 1972 la banda y sus canciones aparecieron en el film The harder They Come con Jimmy Cliff, una pelicula que marco un hito en la historia del reggae.

SOWETO estarán presentando "You give me fever" (Brixton 08), su nuevo disco. Definitivamente el primer album de esta gran banda de ska y rocksteady va a ser uno de los discos del año 2008 debido a su espectacular y original sonido. Como en la era dorada de la musica jamaicana “You give me fever” te hara bailar, sentir y gozar el autentico ritmo ska. Los temas propios de Soweto te transportaran hacia las bandas jamaicanas del los 50`s y 60`s y si has escuchado a los clásicos no creeras que este disco se ha grabado y editado en 2008. Tema tras tema podras notar diferentes aromas pero todos ellos vienen de la misma fuente: músicos de reggae tocando lo que de verdad les gusta , adentrándose en las raíces de la musica que aman y haciendo de este disco un regalo a todos los coleccionistas del viejo ska y rocksteady , a los amantes de la musica negra , y a cualquier adicto a la musica de baile en general y en especial la de los años 60`s. Y por si esto no fuera poco encontraras en este gran disco al legendario BB Seatón de “The Gaylads” cantandonos dos clásicos jamaicanos: el precioso rocksteady-lovers “Jamaican girl” y el rompe pistas de baile “Whapa do di wha”.

Bilbo: Randy Weston African Rythms

Entrada gratuita.

Después de contribuir durante cuatro décadas como director musical, RANDY WESTON sigue siendo uno de los principales pianistas y compositores de hoy en dia, un verdadero innovador y visionario. Abarcando la enorme herencia rítmica de África, todas sus creaciones continúan comunicando e inspirando. "Weston posee el mayor sonido de cualquier pianista de jazz desde Ellington y Monk, asi como el compás mas ingenioso y enriquecedor" según el crítico de jazz Stanley Crounch, "pero su arte es más que proyección y tiempo, es el resultado de una inteligencia estudiada e inspirada... una inteligencia que está creando una nueva síntesis de elementos Africanos con la técnica del jazz".

"In African Music", Randy Weston dijo en una entrevista en 1998, que no hay categorías del pasado, del presente, o futuro. La música es algo eterno. Y lo demuestra cada vez que toca un piano o compone. Weston desciende de una larga linea de profetas que construye sobre lo que nuestros antecesores nos dejaron para crear música. Este es el motivo por el cual "Ancient Future" (un título cariñoso prestado del nuevo libro del Dr. Wayne Chandler Ancient Future: Las Enseñanzas y Sabidurías Proféticas de las Siete Leyes Herméticas del Antiguo Egipto) define perfectamente la cercanía de Weston a la música y a la vida. Como en el libro de Dr. Chandler, la música de Weston revela la sabiduría del mundo antiguo, en donde el arte, la ciencia y la espiritualidad eran una, donde la música no era un entretenimiento para vender, sino una fuerza de vida esencial en las mismas civilizaciones.

Randy Weston, nacido en Brooklyn ( Nueva York ), en el año 1926, no tuvo que viajar muy lejos para oir a los grandes del jazz que influyeron sobre él. A pesar de que Randy Weston menciona a Count Basie, Nat King Cole, Art Tatum, y naturalmente, a Duke Ellington como sus otros héroes del piano, fue Monk quien más le impactó. "Era el más original que había escuchado", nos recuerda Weston. "Tocaba como deberían haber tocado en Egipto hace 5000 años"